近年来，郭德纲可谓全方位跨界，说相声之外，在说评书、唱京剧、写书、演话剧上也下足了功夫，但也面临水平、专业度上的不小争议。打开了相声市场的郭德纲，能让传统京剧表演也一票难求，必是在摸索传统戏曲如何适应当下市场上有其独到之处。
记者 师文静
玩转行当和“花活”
郭德纲7岁学评书，9岁学相声，上世纪80年代末为了吃上饭又跟着“小班”下小剧场、跑农村，唱了5年京剧、评剧和河北梆子，艺术门类都学杂了，也曾纠结在唱戏上自己是专业的还是业余的，最终定位自己是“职业演员”，但每唱完一台京戏都会自谦“能力一般，水平有限”。2016年创办麒麟剧社之后，郭德纲开始弘扬京剧麒派，并入室京剧麒门。
济南演出的《包公》(头本)，演员和乐器班由麒麟剧社、济南市京剧院、天津京剧院等院团的演员组成，但郭德纲是绝对的领衔主演。郭德纲复排的传统连台本戏版《包公》，包括《造御铡》《打銮驾》《下陈州》《铡国舅》《迎凤驾》《打龙袍》《铡包勉》等，济南演出的“头本”，从《狸猫换太子》唱到《打銮驾》，演出时长三个多小时，郭德纲一人演两角，前面演狸猫换太子故事的关键人物陈琳，后面又换了行当兼演包公。
“行当涉及广、戏路宽”，其实是郭德纲演京剧的特色，他还在传统京剧《秦香莲》中饰演王延龄、国太，老生兼演老旦；在《潘杨讼》中演杨继业、佘太君、潘仁美、寇准四个角色，一台戏就辗转于花脸、老生、老旦三个行当。郭德纲领衔的《包公》《济公活佛》中的包公、济公有麒派风格，包公兼具老生、花脸两个行当特色，济公更是舞台上的喜剧担当，主打搞笑。这些角色充分展示了郭德纲舞台上的绝活，唱念、唱腔追求高亮激昂，各种动作戏“花活”不断，肢体语言丰富，有的动作难度系数高，赢得观众喝彩。观众会发现，郭德纲的京剧不枯燥，轻松有趣，也能看出他唱京剧下了功夫也卖力气，服化道讲究，乐器班水平也高，并非简单的靠名气捞金。对于郭德纲的相声粉丝来说，转头听郭德纲的京剧，快乐也一点不少。
寻找年轻受众市场
郭德纲唱京剧，在水平高低、专业性方面一直存在争议。对于听戏有讲究的戏迷和票友来说，郭德纲演京剧的扮相、发声、吐字归韵等有问题，能听出河北梆子、评剧味儿。郭德纲唱京剧也被不少人认为是票戏玩心大起。
曾有专业京剧演员评价郭德纲，“他确实把相声的演艺生态做得很好，是很多艺术从业者羡慕的，也是值得学习的……郭老师与京剧名角很好地合作和搭档，但如果没有其他京剧名角陪着他，郭老师单唱，恐怕也没有那么多京剧观众去看他。京剧艺术也期待有更多的现象级和流量演员、剧目。”
郭德纲的麒麟剧社也不是一开始就能吸引到观众，刚创办时一场演出也曾只卖出9张门票。有剧社演员称，麒麟剧社一开始确实没有盈利，但并没有往里面贴很多钱。2017年经过内部调整后，麒麟剧社恢复演出，现在的宣传标签是“国内第一家靠卖票可以赚钱的京剧团”。
麒麟剧社经过几年发展，能复排《包公》《济公活佛》等传统大戏，还能开启全国巡演打开市场，与郭德纲在相声艺术市场的影响力和号召力有关，也跟玩花样寻找年轻受众市场有很大关系。比如，麒麟剧社老旦演员贾怀胤的“魔幻京剧”《燃烧我的卡路里》《白龙马》《哆啦A梦》等早就在社交媒体出圈。郭德纲本人演京剧更是看点很多，充分发挥个人魅力，行当多、“肚囊宽”，一场演出不是“双出”就是“一赶四”，角色花活多，这都是早年间戏班实力大咖提升剧场上座率、团人气的绝招。时髦的传播理念，再加上演员号召力，摸索出了让传统京剧适应当下的新方式。
对传统京《大发welcome官网》剧的传播和市场，郭德纲曾说，它就是饭、是娱乐，不能小看它，也不能把它捧上天，总觉得看了一出京剧能让观众得到精神的升华，这样反而会让观众们觉得京剧很陌生，会觉得接受不了，会远离艺术，但也不能不尊重京剧，这么多人指着京剧吃饭，它功德无量，要公正地去看待它。“京剧不落伍，完全继承京剧，配上时兴的理念，就行。但也不能低估观众，观众能看出你哪儿好，哪儿不好。”
